En la primera edad del cine brasileño, a finales de los años 50, sus imágenes y narrativas se apoyaron mucho en la literatura escrita por autores nacionales en los años 20. El cine bebió así de una literatura que tenía que ver con el rescate de la cultura popular, promulgaba el reconocimiento de lo latinoamericano y abogaba por la emancipación y la inclusión de los países de la región en un contexto internacional, no dependiente de la colonia.
Ese fue quizás el punto de partida de una industria poderosa que hoy consigue producir en promedio entre 180 y 200 películas anuales. Darle una mirada al cine de Brasil desde sus inicios hasta su contemporaneidad y mostrar sus relaciones profundas con la literatura es justamente la intención del ciclo ‘Cine brasileño: Letras en pantalla’, organizado por la Embajada de Brasil, con el apoyo del historiador e investigador Armando Russi, que se realizará en la Cinemateca Distrital, del 16 al 22 de marzo con entrada gratuita.
“Buscamos películas de adaptaciones literarias que no se conocieran mucho en Colombia o que no se hubieran mostrado, para dar así, a partir de una selección de 20 cintas, un panorama general del cine de este país desde finales de 1950 hasta la contemporaneidad”, explica el programador de la muestra, quien asegura que el ciclo busca “proponer reflexiones sobre contextos históricos y sociales relacionados con la producción cinematográfica, contextualizando, por medio del análisis de películas y de postulados teóricos, las especificidades del lenguaje cinematográfico de los principales movimientos y vanguardias del cine brasileño”.
Después de recorrer con imágenes los inicios de la cinematografía brasileña, con películas como Asalto al tren pagador (1962), de Roberto Farías, São Paulo S.A. (1965), de Luiz Sergio Person, y Vidas secas (1963), de Nelson Pereira dos Santos, los asistentes podrán ser testigos del período de transición que se dio a finales de los 70 y durante los años 80.
“Vamos a traer una de las grandes películas y obras de la literatura portuguesa que es Doña Flor y sus dos maridos, de Jorge Amado, en la adaptación de Bruno Barreto. Uno de los grandes clásicos del siglo”, añade Russi, quien ha programado además la muestra de otros íconos cinematográficos como Iracema, una tranza por el Amazonas (1974), de Jorge Bodansky, Ellos no usan smoking (1981), de Leon Hirszman, y Bye, Bye Brasil (1980), de Carlos Dieges.
Luego, la muestra aterrizará en el cine más contemporáneo, a través del cual desentrañará esas temáticas que parecen influenciar más a los realizadores hoy en día. “La riqueza cultural de Brasil la vamos a ver reflejada en las temáticas de su cine. Una constante será, por ejemplo, la multiculturalidad, en donde se va a preguntar por la convivencia de una amplia comunidad negra con blancos europeos, con la comunidad de japoneses más grande que hay en el mundo por fuera de Japón, con indígenas, etc. El cine se convierte así en un escenario propicio para hablar de la gran aldea, donde convergen muchas estéticas y culturas”, explica Russi, quien adelanta que además del cine más emblemático de São Paulo, Río de Janeiro y Brasilia, “nos concentraremos con producciones del nordeste brasileño, con películas que salen de ese contexto y contradicen los imaginarios de una sociedad deprimida y conservadora que acá va a mostrar una propuesta liberadora, en unos contextos sórdidos y transgresores”.
Ciclo de cine brasileño
Viernes 16 de marzo
‘Asalto al tren pagador’, Roberto Farías, 1962. Drama. En el interior del estado de Río de Janeiro, un grupo de hombres asalta un tren pagador en la entrada de los ferrocarriles. Deciden no gastar más del 10% del producto robado para no despertar sospechas de la policía. A las 12:30 p.m.
Lunes 19 de marzo
‘Macunaima, Joaquim Pedro de Andrade, 1969. Drama. Obra ambiciosa que refleja los elementos formativos de la cultura brasileña: la negación de la identidad, el mestizaje, la sincronía y el conflicto de culturas, los cuales dan cuerpo a la obra homónima de Mario de Andrade. A las 5:00 p.m.
Martes 20 de marzo
‘Edificio master’, Eduardo Coutinho, 2002. Documental. Durante una semana, 27 residentes de un enorme edificio en Copacabana hablaron. El tema es la vida privada en la gran ciudad y los apartamentos como último bastión de la individualidad. A las 12:30 p.m.
Miércoles 21 de marzo
‘Bye, bye Brasil’, Carlos Diegues, 1980. Drama. Las aventuras de la Caravana Rolidei, grupo de artistas que viajan a través del nordeste y la Amazonia brasileña, y descubren un país donde coexisten atraso, modernidad, miseria, abundancia, tragedia, belleza, pasado y futuro. A las 5:15 p.m.