A Yulia Van Doren le gusta la improvisación de la música barroca. Esa libertad para incluir elementos genuinos le permite divertirse con su trabajo y también le da la oportunidad de encontrar posibilidades vocales que la diferencian de las demás sopranos.
Gracias a que ha intentado consolidar su carrera apartándose de los cánones tradicionales del arte lírico, obtuvo la denominación de Artista Astral por parte de una de las más importantes organizaciones musicales y el comentario unificado de la crítica es que su voz expresa aquello que los compositores barrocos querían transmitir.
La crítica ha dicho que la suya es ‘la voz perfecta para el Barroco’, ¿qué significa para usted?
Por supuesto es halagador y muy conveniente para los propósitos de publicidad. Trabajo muy duro para encontrar los colores vocales apropiados para la música barroca, y es maravilloso obtener la retroalimentación al saber que la gente disfruta de lo que estoy haciendo.
¿Qué ha encontrado en la música barroca que no tienen los otros estilos?
En particular amor a la libertad de improvisar, que es inherente a la música barroca. Hay un montón de espacio para incluir ideas individuales y hay muchas opciones de interpretación que se pueden hacer con el fin de crear una versión única de la pieza.
Usted nació en Rusia, ¿hay algún tipo de música rusa que le gustaría interpretar?
Hay un montón de fantásticas canciones rusas que me gusta cantar, de compositores como Rachmaninov, Tchaikovsky, y Mussorgsky. Hay piezas muy románticas y apasionadas. También he escuchado obras maravillosas pertenecientes a la época barroca en Rusia, y estoy considerando hacer un proyecto de exploración de ese repertorio ya que es bastante desconocido, especialmente aquí en Occidente.
Con un pianista de jazz en casa, ¿hay alguna influencia de su padre o del estilo jazzístico en su forma de interpretación?
Mi novio también es un músico de jazz, y han sido una gran bendición porque me han ayudado a desarrollar un sentido mucho mejor del ritmo. Aprendo mucho al escuchar a la gente como Frank Sinatra, Tony Bennett y Ella Fitzgerald. También hay un sentimiento especial de alegría y diversión en la forma como muchos músicos no clásicos tienen un método para hacer su arte. He aprendido mucho del jazz.
Uno de los primeros premios que ganó fue el Concurso Vocal Internacional Bach, ¿qué ha significado esto en su carrera?
Bach siempre ha sido un compositor muy especial para mí. Gané la competencia cuando estaba todavía en la universidad, y lo más importante fue entender que podría haber una posibilidad seria en el canto. La cantante de música antigua Julianne Baird fue uno de los jueces, y ella me dijo que tenía una forma única de comunicación dentro de los estilos vocales. Eso significó mucho para mí.
¿Cuál es el compositor con el que se identifica más?
En el repertorio barroco estoy especialmente feliz cantando Bach, Purcell y Monteverdi. Tal vez Händel, aunque puede ser muy difícil. También me encanta Mozart, y espero cantar mucho más de su música en el futuro.
Los cantantes dicen que Wagner es el compositor más difícil… ¿lo es para usted?
No estaría de acuerdo con que Wagner es el compositor más difícil de cantar. Bach es conocido por ser muy duro. Él escribe para la voz como si fuera un instrumento, por lo que a menudo no deja tiempo para respirar. Mozart también puede ser muy difícil, aunque por otras razones. Cada autor presenta sus propios desafíos.
¿Cómo recibió la invitación para participar en el Festival de Música de Cartagena?
El día que recibí un e-mail que me invitaba a cantar en el festival, por recomendación de la soprano Dawn Upshaw, fue uno de mis mejores momentos del año pasado. Yo había oído hablar de esta fiesta antes, porque varios de mis amigos vinieron el año pasado, y lo considero un gran honor ser parte del festival. Estoy disfrutando mucho de Cartagena. Esta es mi primera vez en América del Sur y me encanta.
¿Cuáles son sus proyectos?
Acabo de terminar una temporada de otoño muy movida. Sólo he estado en casa durante dos semanas desde septiembre. Después de mis actuaciones en Filadelfia con artistas Astral, voy a cantar más Bach en Nueva York y San Francisco, Händel en Londres y Niobe Steffani, la ópera, como parte del Festival de Música Antigua de Boston. También voy a pasar el verano para preparar mi disco debut como solista, en torno a la música de Bach.