Es la tercera versión del MDE y en esta oportunidad el tema será “Historias locales, prácticas globales”. ¿Cuál es el propósito de este eje temático?
Es un formato diferente, porque logra conectar a los artistas locales y nacionales con lo que está pasando en el arte a nivel internacional. Un intercambio de historias que pueden venir de otras regiones del mundo y que conversan mucho con las historias de Medellín. El Museo de Antioquia quiere valorar los procesos y la diversidad, darles cabida a los grupos creativos que están trabajando en la ciudad y ponerlos a conversar con otros grupos, debatir sobre las realidades de nuestro país.
Alrededor de 60 artistas nacionales e internacionales estarán exponiendo. Aparte del museo, ¿qué otros espacios integran esta plataforma?
Tenemos un MD15 expandido, en el que empezamos a trabajar con universidades como la de Antioquia, la Nacional y el Instituto de Bellas Artes, una cantidad de instituciones que se han ido articulando, entonces en una de ellas estará la sala de arte joven u otras secciones.
Uno de los temas se llama “Vacilando la institución”. ¿De qué se trata?
Son reflexiones que se harán a partir del humor. Será la parte divertida del MD15. Hablaremos de la transformación de la ciudad y las comunidades.
¿Cómo puede incidir el arte en los escenarios de violencia y conflicto?
El arte puede contar historias dentro del conflicto que muchas veces visibilizan a las víctimas, para que sean reconocidas. El arte ha logrado ser memoria. Hay artistas como Luis Salcedo, Óscar Muñoz, Erika Diettes y José Alejandro Restrepo, que han querido visibilizar las historias del conflicto, y considero que es una forma de sanar el dolor.
En 2011 usted mencionó que lo más difícil de estar en la dirección del museo sería conseguir dinero para realizar proyectos. ¿Cómo le ha ido con ese asunto?
En el caso del museo, que es privado y trabaja por proyectos, la consecución de los recursos no está garantizada. Por eso este año logramos que, por acuerdo municipal, se empiece a mirar el tema de financiamiento de los museos en Medellín. Estamos en ese proceso.
Fue cónsul segunda en el Consulado de Colombia en Montreal y representante de Colombia en la Organización de Aviación Civil Internacional con sede en Montreal. ¿Allí también trabajo en el área cultural?
Montreal fue una experiencia muy interesante, porque llegué al consulado con otras funciones, pero vi que la ciudad tenía un campo de acción muy interesante en el arte y la cultura. Entonces fui fortaleciendo el campo cultural, reuní a todos los actores culturales colombianos que vivían allí e inicié un festival cultural y de cine. Eso para mí fue muy reconfortante.
Y siguió aportando su semilla como agregada cultural de la Embajada de Colombia en Francia.
Sí. En 2008 logré que Colombia fuera el país invitado al Festival de Culturas del Mundo en París, en donde tuvimos representados varios grupos musicales de las distintas regiones del país. Pero también empecé a poner un granito en el arte contemporáneo. Invité a varios artistas, como Ana María Millán, a que expusieran en el Museo de Arte de París y tuve un periódico urbano de arte contemporáneo que se repartía en los lugares importantes de allá.
En la práctica, ¿estuvo involucrada en el teatro o la música?
Paralelamente a la carrera de comunicación social, estudié cine en la Universidad de París 8. Eso me dio la posibilidad de tener otra visión del arte y creo que hasta el día de hoy está presente como una disciplina transversal. Fui traductora para la editorial Norma; traduje Dos años de vacaciones de Julio Verne. Me contrataban por leer.