«Me entienden en ‘spanglish'»

Eso fue un experimento que se volvió exitoso. Cuando empezamos a hacer ese sonido electrónico con samplers de latino y de rap, nadie se había atrevido a hacerlo. Mi música de ahora no suena como antes, pero sí tiene los mismos ingredientes.

¿Cómo fue el comienzo en Proyecto Uno?

A mí me llamaron para colaborar en un experimento, ahí no había grupo consolidado ni nada. Éramos muy chamacos y nos encantaba inventar. En esos inicios de Proyecto Uno fue cuando empecé a hacer música bilingüe.

Proyecto Uno tenía a cuatro cantantes, ¿cómo hacían para manejar los egos artísticos?

No fue tan fácil. Entré como artista invitado y por eso en los primeros registros se especificaba: ‘Magic Juan y Proyecto Uno’. Ellos tenían el álbum grabado y le entregaron a la disquera el producto, y cuando la compañía lo recibió manifestó que ahí faltaba el rap que yo le ponía. Luego hice Brinca y esa canción definitivamente me metió al grupo.

¿Y cómo hizo para superar el éxito inicial de ‘Brinca’?

Ahí ya les tocó pasarme la bola otra vez. Ya empecé a exigir un poco más y en ese momento es que me invento Está pegao, que superó en todos los países al anterior tema. Recuerdo que ahí dejé el grupo y empezaron a hacer casting para otra voz, pero la disquera exigió mi presencia, así que volví y lo hice con El tiburón.

Usted también es productor, ¿cómo se relacionan las labores de un compositor y las de un productor?

Tengo estrategias, pero lo que trato de hacer es de probar lo que hago en diferentes ambientes para así establecer si puede llegar a gustar o no. Ahí veo si la gente puede o no reaccionar con mi música.

Cuando el artista es al mismo tiempo compositor y productor el trabajo se vuelve más exigente, ¿eso pasa en Magic Juan?

Claro… Por eso en cada disco me demoro entre dos y tres años o más. Entre Mil horas y Baby come back pasaron cinco. No puedo decir que lo primero que hago se pega. Es cuestión de trabajo, de escuchar muchas cosas y de tachar muchas opciones.

¿Quién lo bautizó Magic?

No me acuerdo. Eso fue como a los 9 años. Luego me di cuenta de que era un juego de palabras y que Magic Juan sonaba poderoso.

Al comienzo de su carrera musical usted tocaba instrumentos, ¿lo sigue haciendo?

Toco los teclados porque mi trabajo de productor me lo exige. De vez en cuando agarro la guitarra, pero la batería sí la erradiqué. No soy Prince, que toca 17 instrumentos.

¿Cuáles son las diferencias entre ‘El tiburón’ o ‘Yo no soy grillero’ y esta nueva canción ‘Quédate aquí’?

Se parecen en que son bailables, pero uno puede encontrar 20 mil diferencias. Quédate aquí es más armónica. En Proyecto Uno, por ejemplo, nunca pensamos que Yo no soy grillero se pudiera pegar en América Latina, porque es un estilo muy rápido y agresivo.

¿Usted empieza a pensar en sus canciones para que las escuchen o para que las bailen?

Depende de lo que quiera expresar. Para esta nueva producción, 128 Street, quería hacer algo más bailable y se llama así porque la base rítmica es 128. Quería que se pudieran mezclar y, además, hacer remezclas.

¿Hay algunas canciones de Proyecto Uno que ya no canta?

No. Eso les pasa a otros artistas que dicen que están aburridos de cantar lo de antes. Esas canciones son parte de lo que soy y me gusta respetar a los fanáticos, pero no vivo en el pasado y lo revivo en los shows; asimismo, me gusta hacer música de ahora.