Canción de autor en clave P.M.

La primera edición de este álbum salió en mayo de 2012, cuando Ismael Serrano estaba inmerso en una gira de promoción del disco Todo empieza y todo acaba en ti y tuvo la oportunidad de visitar viejas canciones y jugar a imaginarse algunas de esas composiciones en las voces de sus ídolos. Le cuesta mucho acercarse a ellos porque siempre piensa que los está importunando, pero en esta ocasión dejó a un lado la pena y les envió la invitación para un proyecto a largo plazo, con mucha expectación pero sin ninguna expectativa. Joan Manuel Serrat, Silvio Rodríguez, Nach, Pasión Vega y Lamari de Chambao recibieron la comunicación y todos, sin excepción, le contestaron de inmediato y se pusieron a sus órdenes. Sin pensarlo, el artista español se vio con un manojo de canciones en su poder y con voces muy destacadas en Iberoamérica.

“Quise rescatar un poco el formato que tengo actualmente para los conciertos y opté por incluir Muchacha (ojos de papel), de Luis Alberto Spinetta, a manera de homenaje. Sin embargo, aún no sentía que hubiera terminado el ciclo de Todo empieza y todo acaba en ti y sugerí que lo reeditaran y lo vendieran 2×1, y lo bauticé con el apellido Edición especial vespertina para diferenciarlo y me parecía bonito recordar ese momento en el que los periódicos tenían un ejemplar distinto al atardecer para hacer repaso de las noticias del día”, cuenta Serrano, quien también contó para la realización de este registro con el respaldo de la Orquesta Sinfónica de Bratislava, bajo la dirección de David Hernando.

Para el cantautor español, el proceso de realización de un disco es enriquecedor. En este material en particular estableció que menos es más. Desde el comienzo se resistió a subrayar de forma grosera los acompañamientos y quiso rescatar las atmósferas dinámicas de cada composición. Por eso muchas de las canciones comienzan con guitarras o pianos y voz, y luego se abren en los estribillos a arreglos de cuerdas y demás instrumentaciones exóticas, con clarinetes persas, flautas, acordeones y charangos. Luego quiso investigar el territorio sonoro con orquestas ampliadas y por eso se desplazó hasta Bratislava.

“Durante el proceso de creación de este álbum concluí que en España debemos llegar al punto de que el músico vuelva a tocar por la voluntad. El hecho de que todo el mundo pueda grabar desde su computador ha hecho que se desprofesionalice el oficio del músico. La existencia de la industria musical permitía el desarrollo artístico; otra cosa es la manera en la que esa industria asumió su labor con un modelo voraz. Lo que ha pasado es que los espacios de encuentro entre los músicos se han desmantelado y por eso quise tener invitados para esta edición vespertina”, asegura Ismael Serrano, quien considera que los músicos actuales parecen un colectivo de niños con buenas condiciones adquisitivas a quienes no les interesa en lo más mínimo establecer contacto con la realidad.

El cantautor cree que no toda la música debe tener un carácter ideológico, pero él aplaudiría a quien en este momento de crisis mundial sea capaz de jugarse el pellejo para asumir un rol de solemnidad. Es el momento de reflexionar, y Serrano está dispuesto a aportar sus canciones, sus discos y hasta su voz para iniciar un nuevo recorrido. La invitación está hecha.

jpiedrahita@elespectador.com

Para Ismael Serranos, sus discos han sido tiquetes para emprender giras. Los trabajos discográficos son herramientas que le han dado la posibilidad de viajar y conocer rincones insospechados del planeta. Gracias a ellos, el artista español ha tenidos las mejores excusas para empacar maletas, llenarse de valor y mostrar su música —que él define, sin muchos conflictos personales, como canción de autor— en plazas lejanas y en escenarios cercanos a su natal Madrid.

Ismael Serrano en Medellín. Teatro del Centro Cultural Panamericano. Sábado 10 de agosto, 8:00 p.m. Información y boletería: www.ticketexpress.com.co.