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El reloj marcaba el mediodía y la campana del colegio interrumpía la fantasía musical de Carlos “El Mono” García, quien jugaba a ser baterista con sus lápices, su cuaderno y su pupitre.
Era julio de 2001 y su única preocupación era llegar a su casa, en Facatativá, para armar una batería con los tarros de las galletas de Navidad y reventarlos con su hermano al ritmo de Travis Barker, en el videoclip de “First Date” de Blink-182 del álbum “Take Off Your Pants And Jacket”.
Ese mismo disco fue el que “El Mono”, ahora bajista de Pez Errante, consiguió en el centro de Bogotá a los 13 años y con el que aprendió a tocar su instrumento que, por ese entonces, se lo prestaba un conocido que tocaba vallenato.
Por esos mismos días, pero en Zipaquirá, Steven Baquero ponía en el VHS de la casa uno de los videocasetes, que grababa su hermano Javier, con las presentaciones en vivo de la banda californiana que se transmitían por MTV o Vía X.
No había internet, ni celulares y mucho menos cursos de música en línea. ¡Era otra época! Por lo que para aprender a rockear, el ahora vocalista y guitarrista de Apolo 7, pausaba los videos cuando la cámara se acercaba a la guitarra de Tom DeLonge e intentaba replicar con sus dedos los acordes ácidos, poderosos y frenéticos de la banda estadounidense.
Blink-182 supo darle una cachetada a la perfección y el brillo de la cultura pop, con la rebeldía y el descaro del punk de garaje. Eso cautivó a una generación de adolescentes que entendieron que no tenían que ser perfectos para disfrutar de la vida.
A pesar de su éxito mundial, a la banda estadounidense le tomó 32 años pisar suelo colombiano, incluso el de Sudamérica. Durante ese tiempo, ¡les pasó de todo! Vendieron más de 50 millones de discos, llevaron su sonido irreverente hasta Japón con producciones como ‘Enema of the State’ (1999) y “Take Off Your Pants And Jacket” (2001), fueron la banda sonora de videojuegos dedicados al skate como los de Tony Hawk y se convirtieron en ídolos adolescentes de MTV, que homenajeaba su humor satírico y su estilo de vida insolente.
Pero como en toda relación tóxica, iban y volvían. Sufrieron varias separaciones y a cada uno de los integrantes les pasó algunas situaciones bien particulares. El baterista Travis Barker sufrió un accidente de avión en 2008 y fue uno de los dos sobrevivientes del accidente, el bajista Mark Hoppus fue diagnosticado con linfoma en 2021 y tuvo que someterse a quimio terapias, y el vocalista Tom Delonge abandonó la banda en 2015 por segunda vez para dedicarse a la ufología, pues como dice su canción, “Aliens Exist”.
Regresaron en octubre de 2022 y anunciaron un nuevo álbum y una gira mundial, que incluía a Colombia en 2023. Pero… ¡Todo se fue al carajo! Barker sufrió una lesión en uno de sus dedos durante un ensayo y se canceló su visita a Latinoamérica. ¡Una desilusión más!
El Presente
Todo eso quedó atrás y hoy por fin llegó la cita más esperada. Esta noche, desde las 9:30 p.m. en el escenario Johnnie Walker del Festival Estéreo Pícnic, Blink-182 pondrá a vibrar a más de 50.000 personas en el Simón Bolívar.
Su presentación, más que una primera vez, será un reencuentro nostálgico con una generación que creció con su forma de ver la vida y que fue parte fundamental en el nacimiento de varias bandas icónicas del país.
Así lo recuerda Diego Pulecio, vocalista de Don Tetto, quien parchaba con sus amigos en las tiendas musicales en Bogotá y en conciertos con bandas que trataban de emular lo que hacía la banda emblemática del pop punk.
“Blink fue una inspiración para todas las bandas de mi generación. Lo más importante fue que nos mostró que no teníamos que ser los más virtuosos o talentosos en el instrumento para escribir canciones que tuvieran un significado. También nos enseñó esa rebeldía a los jóvenes de decir: “¡Qué se joda todo! Somos jóvenes y vamos a disfrutar que es lo que tenemos que hacer”. Blink 182 es una inspiración muy grande en Don Tetto y creo que una de las razones por las que somos una banda es por ellos”, aseguró Pulecio para El Espectador.
La música de Blink se ajustaba a lo que se vivía en esos últimos años de colegio y primeros de universidad: amores, desamores, rebeldía y unas ganas locas de disfrutar la vida al máximo. Ese sentimiento no solo era compartido en Bogotá, Fusagasugá o en Zipaquirá, sino también en Medellín e incluso en Málaga, Santander.
Arturo Cardozo, vocalista de Asuntos Pendientes, recuerda las interminables tardes en la capital de Antioquia jugando PlayStation, viendo MTV y dando sus primeros acordes en la guitarra, emulando los riffs y arpegios de Tom, mientras sus primos montaban patineta.
“Blink 182 fue importante para la creación y desarrollo de Asuntos Pendientes. Todos en la banda éramos muy diferentes, pero había convergencia en ciertos puntos y Blink sin duda era uno de esos. Todos en la banda amábamos su música, la diversión y disfrute por tocar, las historias y creatividad en sus videos”, dijo Cardozo para este diario.
Las cosas no eran muy distintas en pueblos como Málaga, la capital de García Rovira en Santander. La adolescencia era muy rockera y se inventaban la manera de conseguir un espacio para tocar en los mismos lugares en los que se hacían las fiestas de salsa y merengue del municipio.
“Recuerdo que mi hermano tocaba en una banda que se llamó ‘Rapunkself’, hacían covers de B182. Fue una época increíble. Por MTV nos acercábamos a la vanguardia musical de ese momento. Nosotros veníamos de escuchar mucho metal, pero esa transición con el neo punk era muy interesante. Fue, sin duda, una influencia en las baterías y en las guitarras para las personas que tuvimos bandas del 2000 para acá”, dijo David Ramírez, vocalista de La Flor del Estierkol.
El consumo musical también era distinto. Steven Baquero, de Apolo 7, recuerda ese momento de tener el disco en las manos, sacar el cuadernillo y apreciar esos objetos que hoy son coleccionables. El plan era reunirse a escuchar los álbumes o intercambiar discos, como si fueran ‘monitas’ del álbum Panini, en Zipaquirá o en La Playa, Norte de Santander, como recuerda la periodista cultural Lorena Tarazona.
“Eran otros tiempos, aunque suene a frase de cajón. Enterarse de la escena musical desde la televisión y las revistas, coleccionar música en CD, incluso a muchos les alcanzaron a tocar los casetes. Sin las redes sociales, compartir con los amigos era más cercano, en persona. Recuerdo reunirme con mis amigos a escuchar música en radio después del colegio, a ver MTV, a leer revistas de entretenimiento o a “estrenar” el CD que alguno conseguía de nuestros artistas favoritos”, mencionó Tarazona.
Esos rituales en torno a la música terminaron en tribus urbanas, estilos como el ‘skate punk’ y hasta de pensar. “Era música que cantaba la verdad de ellos; lo que les gustaba y lo que no. Los videos eran impactantes. Generó una moda, un corte de pelo y unos accesorios. Fue un movimiento muy fuerte con el que la juventud se identificó muchísimo”, dijo Julio Correal para este diario.
Un Mundo Distinto
“El Festival Estéreo Pícnic siempre ha cumplido sueños y Blink marcó una época, un sonido y una estética. Estamos muy felices. Es uno de esos sueños que se truncan por diversos factores, pero que, al final, se cumplen”, mencionó Miguel Santacoloma, director de prensa del FEP para este diario.
Como se dice en las cuadras de Aranjuez, en Medellín: “Todo lo bueno tarda”. El concierto de esta noche representa, como mencionó el vocalista de Don Tetto, una vuelta a la juventud y ponerse a pensar por qué es tan importante esta banda para toda una generación. “Será muy relevante porque muchas generaciones que no los conocían, se sumarán. Por nuestra parte, no renunciamos a la idea de tocar con Blink-182. Va a ser un honor hacerlo algún día”, dijo Pulecio.
“Como generación nos permite desconectarnos de la realidad del tiempo. De los cambios físicos y mentales. De las diferencias y brechas que 20 o más años han podido crear y resumir entre amigos, familia, colegas. Y ese día en particular, a los que la nostalgia les removió algo, nos veremos en esa cita como tantos años atrás, sin duda nos encontraremos muchísimas personas que incluso ya no vivan en nuestra ciudad, pero que estarán sin falta en esa cita imperdible que teníamos pendientes con nuestro yo más joven. Significa cumplir un sueño en común. A veces se nos olvida que ha pasado tanto tiempo… What’s my age again?”, mencionó Cardozo.
Esto no solo representa un sueño musical para ese ‘niño interior’, sino un paso importante en la industria, como señala Steven de Apolo 7. El hecho de que estas bandas legendarias lleguen al país, muestra que Colombia está haciendo parte del radar de los grandes en la música y que las empresas que organizan estos eventos, como Páramo, están haciendo muy bien las cosas.
“Qué bien que pasen por Colombia y que se lleven una buena impresión y que le den una buena impresión al mundo con todos sus documentos que puedan postear en redes. Seguramente ellos la van a pasar muy bien. No hay duda que nos vamos a divertir muchísimo con Blink 182 y todo su poderío. Nos lo deben. Así que vienen con toda”, sentenció Correal.
La llegada de Blink-182 a Colombia, sin duda, representa un momento cargado de nostalgia, emoción y sueños cumplidos para una generación que creció con su música. Es un recordatorio de que las experiencias compartidas a través de la música pueden trascender el tiempo y unir a personas de diferentes lugares y épocas en una misma celebración.
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