Drama en tono mayor

Natascha Petrinsky necesita de la complicidad del aire para alcanzar los tonos más altos. Sin embargo, para ella el aire libre no es el mejor aliado en el momento de realizar sus presentaciones líricas, porque además del viento que afecta su garganta hay elementos alternos al arte, como los insectos y otros componentes del entorno natural, que podrían llegar a perjudicar su interpretación. Pocas veces logra que afloren sus sentimientos en espacios abiertos y prefiere, radicalmente, los escenarios más íntimos, porque así experimenta una especie de diálogo, sin interferencias ni invitados molestos, con el público que la quiere escuchar.

Tal vez se acostumbró a los estrados judiciales y a las sesiones con abogados porque estudió derecho para complacer a su mamá y tan pronto terminó y le dio la satisfacción de manejar un caso, y sólo uno, abandonó las leyes y se reencontró con el arte. Cambió de vida y la decisión fue tan radical que se mudó a Tel Aviv. Allí estudió, trabajó y debutó en los grandes escenarios internacionales integrando la Nueva Ópera de Israel.

“Gané un premio que me ayudó a pagar cuatro semestres de estudios de voz en la academia. Fue como un lujo para mí, porque la academia era muy costosa en aquel tiempo y yo tenía que trabajar de manera paralela a mis estudios para pagar el arriendo, el transporte y la alimentación”, comenta Petrinsky, quien además reconoce que fue precisamente en Israel donde logró recuperar las calidades de su voz después de algunas épocas de aprendizaje en Alemania, en donde, según sus propias palabras, trataron de arruinarle la voz, pero su terquedad no dejó que eso pasara.

Esta mezzosoprano nació en Viena, una de las capitales de la música clásica, y ese entorno especial la influenció de tal manera que el arte y los grandes maestros de la composición clásica fueron parte de su desarrollo. Ella asistía casi a diario a eventos artísticos a precios muy económicos y por eso entendió que el lenguaje común en su ciudad natal era la cultura y no podía, ni quería, quedarse por fuera de la conversación.

Desde esos primeros años sintió gran afinidad con las obras de Gustav Mahler (1860-1911), con él se siente como en casa y está muy cercano a su corazón, aunque no podría asegurar que es su compositor favorito. Bach, Mozart, Verdi y muchos otros le han otorgado la confianza suficiente para realizar los mejores conciertos. Incluso Wagner, que para muchos cantantes líricos representa una angustia especial, está muy ligado a su trayectoria sobre los escenarios.

“No sé por qué algunos colegas le tienen tanto temor a Wagner. Yo podría decir lo mismo de Mozart. Creo que depende del estilo vocal más que del mismo compositor. Si uno tiene un instrumento más dramático en la garganta, es muy difícil cantar las líneas mozartianas, por ejemplo, pero esta condición cabe como un guante con Wagner o con Verdi”, opina Natascha Petrinsky, quien dice que su canto es similar a un momento de silencio interrumpido por el viento que atraviesa las hojas de los árboles.

Sin embargo, así como no tiene compositores favoritos, para esta cantante está muy claro que su carrera está fundamentada en la capacidad que tenga para decir ‘no’ o para expresar, en su defecto, todavía no. Petrinsky ha recibido en dos oportunidades la invitación para interpretar a Lady Macbeth pero las ha rechazado porque no se siente lista para enfrentar a un personaje de estas características.

A quien no pudo decir que no fue a la Fundación Camarín del Carmen y a la Ópera de Colombia cuando le pusieron en las manos el libreto de Don Carlo, del italiano Giuseppe Verdi (1813-1901), en el que tendría el rol de la Princesa de Éboli, un papel que nunca había imaginado que pudiera interpretar. Dijo que sí tan pronto supo de la calidad del elenco y ratificó su decisión cuando se enteró de que no sería al aire libre.

Temporada de Ópera 2011

‘Don Carlo’ (Giuseppe Verdi). Agosto 25 y 27. Septiembre 1 y 3.

‘Madama Butterfly’ (Giacomo Puccini). Septiembre 29. Octubre 1, 6 y 8.

‘Don Pasquale’ (Gaetano Donizetti). Noviembre 3, 5, 10 y 12.

Toda la temporada se realizará en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, carrera 7ª Nº 22-47. Informes y boletería: 593 6300 y www.tuboleta.com.