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La tinta roja colorea las letras mientras se amoldan en el papel que grita un hoy incierto. El artista, viviendo su cotidianidad como si fuese su taller, imprime hasta el cansancio esa sensación hecha palabra que a través de redes sociales envían durante la cuarentena. “Hoy casualidad”, “hoy sobrevivir”, “hoy incertidumbre”, son algunas de las frases de los carteles en esas cuatro paredes. José Ruiz es un artista que se ha interesado por el arte conceptual de los años sesenta y setenta; y su creación, sujeta a la investigación, le permite construir un archivo entendiéndolo como un repositorio de información que se nutre con el tiempo. Mientras su exposición “Impresiones sobre la actualidad” se desarrollaba en Espacio El Dorado, el aislamiento preventivo cobijaba a todo el mundo, es así que este artista decide residir en este espacio para mantener la continuidad de su proyecto que es alimentado por los sucesos cotidianos.
“Desde el principio, el proyecto buscó responder a la actualidad sin importar cual fuese esa actualidad. Si la actualidad nos obliga a aislarnos, lo lógico era hacer una cuarentena de impresión para darle continuidad al proyecto”, explica Ruiz, mientras una cámara de seguridad graba la sala de exposición en Espacio El Dorado, en donde actualmente se encuentra aislado y que es transmitida en vivo a través de la página web del Espacio. Su exposición, que comenzó en un espacio en blanco, con solamente una máquina de prensa construida en los talleres de este espacio artístico, 7000 hojas de papel, letras de madera con una tipografía diseñada por el artista y mucha tinta roja, poco a poco fue llenándose de carteles compuestos por máximo 25 caracteres y siempre iniciando con la palabra “hoy”; una acción rutinaria con los mensajes que las personas envían a través de las redes sociales que dan cuenta de su actualidad.
Este ejercicio expositivo que busca ser más bien una creación colectiva, podría ser la única muestra activa con la participación de personas de todo el mundo que han visto en el proyecto un lugar para hablar de sus realidades personales y de las globales en tiempos de pandemia, como lo que explica Valentina Gutiérrez, directora del Espacio El Dorado: “Cuando José me propuso hacer esta especie de residencia la frase que más me resonó fue: ‘esta residencia de impresión puede ser una forma de seguir operando, aun cuando parece obligatorio cerrar y marcar un precedente de resistencia’, porque esto da cuenta del espíritu excesivamente independiente con el que fundamos El Dorado”.
Esta galería de arte contemporáneo le ha apostado a potencializar proyectos ambiciosos, materializar imaginarios artísticos propuestos por artistas que son sujetos sociales y críticos. A finales de 2019 su enfoque se tornó más directo a una actualidad trazada por los estallidos sociales que se sintieron en América Latina, así que sus proyectos lograron mantener la discusión a situaciones coyunturales, premisa que forjaría la programación de este año, pero que debido a la pandemia fueron congelados, hasta que, como lo explica Gutiérrez: “José Ruiz me hizo la propuesta de pasar la cuarentena imprimiendo en El Dorado. Con esta acción no solo estaríamos resistiendo a la idea de que el arte no es ‘esencial’ y que por lo mismo se podía cerrar toda la infraestructura cultural inmediatamente, sino que seguiríamos siendo relevantes como espacio físico y tendríamos la posibilidad de seguir proponiendo diálogos y produciendo conocimiento desde nuestro espacio”.
La proyección a mantenerse latente a situaciones actuales desde el arte, resalta la importancia de tener activas las producciones artísticas ajustadas a la cotidianidad, es por eso que “Impresiones de la actualidad” se convierte en un ejercicio experimental creado en colectividad, para dar continuidad al objeto de estudio de este proyecto. “Los carteles refieren a situaciones personales, grupales, colectivas, nacionales, globales y universales que transcurren en un tiempo caduco y que solo cuando alguien lee el enunciado adquieren vigencia, adquieren actualidad”, dice el artista, y es que este proyecto nace con el uso de la palabra “hoy”, término utilizado para anunciar eventualidades acondicionadas por el tiempo en la prensa, en libros y en revistas, y que Ruiz utiliza para crear a partir de estas publicaciones un archivo sobre la actualidad sin ninguna vigencia. Este archivo, los carteles y las estructuras que se utilizaban para anunciar algún estreno, dan cuenta de una actualidad que se reinventa y en palabras del artista: “este proyecto es el levantamiento de un archivo sobre actualidad, partiendo de la idea de que la actualidad no existe. Algunas veces la actualidad es una ficción y otras veces actúa como promesa (…) Los términos ‘pasado’ y ‘presente’ también los son por consecuencia. En ese sentido, solo existe un hoy prolongado”.
Una relación poética con lo actual, con lo que se intenta definir una acción momentánea, pero que para cada uno sucede en tiempo distinto. De esta manera se crea colectivamente un archivo sobre la actualidad, a través de frases, tinta y papel que se cuelgan en las paredes de Espacio El Dorado, pero que al finalizar la exposición y la cuarentena, estos carteles se estamparán en las calles de la ciudad de Bogotá.
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