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El Museo Nacional prolongó hasta fin de enero próximo la exposición Visión 20/20 de la artista Mónica Savdié. Más de quince años le tomó la elaboración de dos centenares de piezas, en el formato de las tablas con que los optómetras calculan qué tan miope es la gente.
SavdiÉ, su nombre artístico, es una creadora que no se amilana. Ni el largo tiempo de ejecución ni la indiferencia de varios recintos expositivos ni los plazos eternos tomados por quienes deciden el montaje de las muestras la han doblegado.
Luego de presentar su obra en paredes públicas, varias universidades del país, salas menores, el 23 de noviembre anterior inauguró su exhibición en el panóptico del primer museo del país. Había puesto su mira en este empinado recinto de piedra, construido para presos, y por fin lo logró. La imponencia, la historia y el significado de ese lugar son el sueño de cualquier artífice.
En el primer piso, al fondo a mano derecha, está la sala Emma Araújo de Vallejo (1930-2019), directora de la institución por casi una década. De sus paredes cuelga una selección de las piezas, tipo afiche, que a primera vista carecen de contenido inteligible. Todas comienzan con una gran letra E, igual que las tablas optométricas que continúan con una retahíla de vocales y consonantes que no transmiten ni pío.
Este desperdicio de letras detonó la imaginación de SavdiÉ. Además de graduarse en diseño, de la Javeriana, había estudiado en el Centro de Periodismo de Los Andes y colaboraba en diarios nacionales con osadas crónicas sobre alpinismo y cumbres del Himalaya.
Su ojo crítico sobre las noticias se impactó con relatos de corresponsales acerca de las multiformes violencias de Colombia. Entonces fue hilvanando relatos, declaraciones y recuentos de masacres, minas antipersona, secuestros, desaparecidos, asesinatos de líderes sociales. Seleccionó los fragmentos más impactantes, los encabezó con una gran E, continuó con renglones en letra cada vez más pequeña como desafío a los espectadores impasibles, los finalizó con franjas de colores significativos.
Así nació Examen de Visión 20/20, obra plástica multiplicada en pendones, afiches, tela, piedra. Lo que al comienzo era un desperdicio de significado en los consultorios, se convirtió en desafío para la curiosidad y en impacto para la sensibilidad de los públicos.
La expo en el Museo estaba programada hasta el 8 de diciembre. Dos días antes la artista organizó lo que llamó una ‘activación’ de la misma, a modo de despedida. Invitó a ejecutantes de violín, chelo, danza, pintores, actores de teatro, tamboreros muiscas. Y se tomó los tres pisos del panóptico siguiendo los pasos de sus obras, desperdigadas en ellos.
Espectral, el actor Sebastián Ospina en traje de Bolívar leyó un texto y no se sabía quién era el libertador real, si el plasmado en un busto o el caracterizado por su alter ego del siglo XXI. Tampoco se supo quién de los dos dio la orden de alargar dos meses la muestra de Visión 20/20.
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